RASHOMON.

FICHA TÉCNICA:

Título: Rashômon

Título original: Rashômon

Dirección:  Akira Kurosawa

País: Japón

Año: 1950

Duración: 88 min.

Género: Criminal, Drama, Intriga

Reparto: Toshirô Mifune, Machiko Kyô, Masayuki Mori, Takashi Shimura, Minoru Chiaki, Kichijiro Ueda, Fumiko Honma, Daisuke Katô

Distribuidora: Los Films del Búho

Productora: Daiei Studios

Dirección: Akira Kurosawa

Diseño de producción: So Matsuyama

Fotografía: Kazuo Miyagawa

Guión: Akira Kurosawa, Shinobu Hashimoto

Montaje: Akira Kurosawa

Música: Fumio Hayasaka

Producción ejecutiva: Masaichi Nagata

SINOPSIS:

Un leñador, un sacerdote budista y un peregrino se refugian de una tormenta bajo las ruinas del templo de Rashomon, en el Japón del siglo XII. Los tres se ponen a discutir sobre la sentencia aplicada a un bandido que ha matado a un señor feudal y ha violado a su esposa.

SOBRE AKIRA KUROSAWA::

Akira Kurosawa : (23 de marzo de 1910—6 de septiembre de 1998) fue uno de los más célebres directores de cine de Japón. Comenzó su carrera con La leyenda del gran Judo, dirigió más de 30 películas, entre ellas algunas tan conocidas como Los siete samurais, Rashomon o Dersu Uzala. En 1990 recibió un Óscar honorífico por su trayectoria.

LA VERDAD Y LA FILOSOFÍA RELACIONADA CON LA PELÍCULA:

En 1938 Kurosawa se enteró de la existencia de un programa de aprendices de director, en un gran estudio de cine, Tōhō. Fue contratado y trabajó como ayudante del director Kajiro Yamamoto. Después de su debut tras las cámaras con Sanshiro Sugata (La leyenda del gran judo), sus siguientes películas fueron cuidadosamente supervisadas por el belicista gobierno japonés, e incluyeron frecuentemente temas nacionalistas. Así por ejemplo, Ichiban utsukushika (La más bella) era una película de propaganda sobre unas mujeres trabajando en una fábrica militar. También la segunda parte de la saga de "el gran Judo" ha sido interpretada como una película explícitamente anti-estadounidense, por retratar al judo japonés como superior al boxeo estadounidense u occidental.

En cambio, su primera película post-bélica, "No añoro mi juventud" es crítica con el anterior régimen japonés, ya que trata sobre la mujer de un disidente izquierdista, arrestado por sus tendencias políticas.

En "Ikiru", por ejemplo, Kurosawa critica fuertemente a los funcionarios públicos y sus políticas, así como la forma en que malgastan el tiempo. Kurosawa hizo muchas otras películas que trataban del Japón de su tiempo, en especial Yoidore tenshi (El ángel borracho) o Nora inu (El perro rabioso). Sin embargo, sería una película de género policial, Rashōmon la que le haría conocido internacionalmente, al ganar el León de Oro en el Festival de cine de Venecia en 1951.

Esta película cuenta un crimen de cuatro formas distintas, dejando con el misterio de qué es lo que realmente ha ocurrido. Cada uno de los personajes, explica su manera de ver el asesinato.

Se inicia una investigación sobre el asesinato, y los testimonios que ofrecen los personajes ante la policía el bandido, la mujer, un leñador, y hasta el propio marido asesinado que habla a través de una médium son tan contradictorios mutuamente. Al mismo tiempo, salen el leñador, el sacerdote y otro hombre, comentando que es verdad y porque ha pasado en realidad.

La película realiza una discusión entre lo que esta bien y lo que no en condición del ser. Plantea la realidad de cada uno, ya que cada persona tiene su propia realidad. Simboliza el egoísmo y la naturaleza humana.

Lo que ciertamente nos transmite esta película, es que pase lo que pase, o veas lo que veas, cada uno va a elegir su propio camino de decir y creer su propia realidad y su verdad. Cada uno puede interpretar que uno es culpable, mientras que otra persona pueda interpretar que no. Es un tema abierto, que nos deja una pregunta..

¿Mi verdad es la verdadera verdad?